[비즈한국] Có một câu nói là “Giá trị của sự cùng nhau”. Đây là câu nói xuất hiện trong một quảng cáo hình ảnh của một doanh nghiệp khoảng hơn 10 năm trước. Đó là một bản copy tuyệt vời mang ý nghĩa rằng sức mạnh của việc đồng hành có thể thay đổi thế giới. Cùng nhau đồng nghĩa với sự đồng cảm hoặc giao tiếp, và nhờ sức mạnh này, chúng ta có thể tạo ra một mô hình mới. Nghệ thuật cũng chỉ có giá trị khi nhận được sự đồng cảm từ mọi người. Sự đồng cảm đến từ tinh thần thời đại và ngôn ngữ nghệ thuật phổ quát. “Dự án Hỗ trợ Mỹ thuật Hàn Quốc” cũng muốn giới thiệu những tư duy của nhiều người thông qua ngôn ngữ mỹ thuật dễ hiểu. Bước sang mùa thứ 10, chúng tôi ủng hộ những họa sĩ nỗ lực thực hiện tư tưởng của Khổng Tử: “Nghệ thuật tốt nhất định phải dễ hiểu”.

Khoa học chính là việc hiện thực hóa trí tưởng tượng của người nghệ sĩ vào đời thực. Chính nghệ thuật đã liên tục tạo động lực cho sự phát triển khoa học dẫn dắt văn minh cận đại phương Tây. Nói cách khác, nghệ thuật đã dẫn dắt khoa học. Tuy nhiên, bước sang thế kỷ 19, khi thành quả của cuộc Cách mạng công nghiệp bắt đầu nở rộ, mối quan hệ này bắt đầu đảo ngược. Sự tiến hóa rực rỡ của khoa học kỹ thuật đã vượt lên trên trí tưởng tượng của người nghệ sĩ. Bước sang thế kỷ 20, thời kỳ được gọi là văn minh hiện đại, khoa học đang dẫn dắt nghệ thuật.
Công nghệ mới của khoa học trở thành chất xúc tác cho sự ra đời của nghệ thuật mới, đồng thời tư duy khoa học cũng tạo ra những khái niệm nghệ thuật mới. Điều này là do bản năng của nghệ thuật phương Tây vốn luôn tìm kiếm sự tiến hóa của mỹ học thông qua việc khám phá những điều mới mẻ.
Vai trò lớn nhất trong sự chuyển mình này của nghệ thuật chính là thiết kế. Điều này là bởi tư duy thiết kế xuất phát từ sự phát triển của khoa học. Thiết kế, với tư cách là động lực mới của văn minh hiện đại, đang gây ảnh hưởng lớn đến cả mỹ thuật thuần túy.


Người đầu tiên thử nghiệm thiết kế như một phương pháp hội họa một cách nghiêm túc là họa sĩ hậu ấn tượng Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901). Ông đã thăng hoa khái niệm poster thương mại thành kỹ thuật hội họa của riêng mình trong khi thực hiện các tác phẩm lấy chủ đề từ hình ảnh giải trí của đô thị.
Art Nouveau (có nghĩa là nghệ thuật mới), phong cách mỹ thuật trang trí mở rộng phạm vi nghệ thuật từ cuối thế kỷ 19 đến đầu thế kỷ 20, đã biến các yếu tố thiết kế thành ngôn ngữ biểu đạt của hội họa. Đại diện cho phong cách này, họa sĩ người Séc Alfons Mucha (1860-1939) đã kết hợp vẻ đẹp của phụ nữ với các họa tiết thực vật để thể hiện những bức họa mang đậm cảm quan thiết kế.
Người biến các yếu tố thị giác của thiết kế trở thành ngôn ngữ hội họa thực thụ chính là họa sĩ trừu tượng Piet Mondrian (1872-1944). Là người sáng lập trường phái trừu tượng hình học, ông đã tạo ra những bức họa chỉ cấu thành từ những ngôn ngữ cơ bản của hội họa: điểm, đường thẳng, diện và màu sắc. Sự khoái cảm thị giác được tạo nên từ sự hài hòa của các đường nét, màu sắc cùng các phân khu và tỷ lệ chính xác chính là giá trị nghệ thuật mà Mondrian theo đuổi. Do đó, đây là công việc chỉ có thể thực hiện nếu có một kế hoạch tổng thể dựa trên sự tính toán kỹ lưỡng. Chỉ cần có bản thiết kế chính xác, người khác cũng có thể thực hiện được mà không cần đến họa sĩ. Có thể coi đây là một phương thức chế tác mà trong đó họa sĩ đóng vai trò như một nhà thiết kế.

Những họa sĩ thuộc trường phái Op Art là những người đã tối đa hóa hiệu ứng thị giác của thiết kế để tạo ra ngôn ngữ hội họa mới. Tác phẩm của Victor Vasarely (1908-1997), đại diện tiêu biểu của dòng này, cho thấy hiệu ứng ảo giác như thể màn hình đang chuyển động nhờ các họa tiết thiết kế đã được mô hình hóa. Những họa sĩ Pop Art đã chuyển đổi phương thức chế tác này sang lối hội họa. Trong tranh của các họa sĩ Pop Art, các yếu tố thiết kế tồn tại như một ngôn ngữ cơ bản.
Park Young-ha, người đã khẳng định được vị thế trong giới thiết kế, là một tác giả đáng chú ý trong dòng chảy này. Ông đang mở rộng địa hình mỹ thuật hiện đại Hàn Quốc bằng cách chọn ngôn ngữ thiết kế làm kỹ thuật biểu đạt trong hội họa.
Họa sĩ đang gửi gắm tính trang trí hiện đại và những ý tưởng đời thường thông qua ngôn ngữ thiết kế đã được mô hình hóa. Những bước đi xóa bỏ ranh giới giữa hội họa thuần túy và thiết kế này đang nổi lên như một tọa độ quan trọng của mỹ thuật hiện đại Hàn Quốc, khi ông đang tạo ra một ngôn ngữ mỹ thuật mới trong thời đại này.