[비즈한국] Có một câu nói rằng “giá trị của sự đồng hành”. Đây là cụm từ từng xuất hiện trong một quảng cáo hình ảnh doanh nghiệp cách đây hơn 10 năm. Đó là một câu khẩu hiệu tuyệt vời với ý nghĩa rằng sức mạnh của việc cùng nhau có thể thay đổi thế giới. Đồng hành nghĩa là đồng cảm hoặc giao tiếp, và nhờ sức mạnh này, chúng ta có thể tạo ra một hệ hình mới. Nghệ thuật cũng chỉ có giá trị khi nhận được sự đồng cảm từ mọi người. Sự đồng cảm bắt nguồn từ tinh thần thời đại và ngôn ngữ nghệ thuật phổ quát. ‘Dự án Hỗ trợ Mỹ thuật Hàn Quốc’ cũng muốn truyền tải suy nghĩ của nhiều người thông qua ngôn ngữ mỹ thuật dễ hiểu. Bước sang mùa thứ 10, chúng tôi ủng hộ những nghệ sĩ nỗ lực hiện thực hóa tư tưởng của Khổng Tử rằng "nghệ thuật chân chính phải dễ hiểu".
Điện ảnh là nghệ thuật của dựng phim. Đạo diễn thể hiện suy nghĩ của mình bằng cách kết nối hoặc cắt bỏ những hình ảnh quay được. Điều này được gọi là đạo diễn. Không chỉ phim điện ảnh, mà cả phim truyền hình hay các chương trình giải trí cũng vậy, PD (nhà sản xuất) – người giữ vị trí tương đương với đạo diễn trong phim – sẽ đưa ra tuyên ngôn thông qua khâu biên tập.
Mọi loại hình nghệ thuật đều truyền tải ý đồ của người sáng tạo đến những người thưởng thức theo cách này. Chỉ khác là ngôn ngữ truyền tải không giống nhau. Văn học thực hiện thông qua việc sửa chữa câu chữ, âm nhạc thông qua sự sắp xếp các nốt nhạc, còn họa sĩ tạo ra nghệ thuật bằng cách kết hợp các hình ảnh trên mặt tranh.
Park Jong-hwa là một nghệ sĩ cắt ghép hình ảnh theo lối biên tập gần giống với ngôn ngữ điện ảnh. Có lẽ vì vậy mà các tác phẩm của anh mang đậm bầu không khí như một cảnh phim. Đây là một sự dàn dựng có chủ đích. Có thể nói anh đang đạo diễn bầu không khí điện ảnh ngay bên trong bức tranh của mình.
Điện ảnh là hư cấu. Ngay cả khi là phim tài liệu phản ánh chân thực cuộc sống, thì đó cũng không phải là hiện thực. Bởi vì đó là thế giới được nhào nặn từ trí tưởng tượng của người nghệ sĩ. Dù biết điều đó, nhưng trong khi xem phim, sức mạnh của hư cấu vẫn chi phối hiện thực. Chúng ta đôi khi còn khoác cuộc đời mình vào cảnh phim như thể đó là câu chuyện của chính mình.
Khi xem phim, chúng ta chìm đắm vào trong đó nhưng không thể can thiệp. Chúng ta không thể cứu nhân vật chính đang gặp nguy hiểm trong lúc xem. Nhân vật chính phớt lờ mong muốn của chúng ta và sống cuộc đời trong phim theo đúng kịch bản mà đạo diễn đã dàn dựng.
Park Jong-hwa dường như cho rằng thế giới chúng ta đang sống chính là một hiện thực giống như trong phim. Nó bị đạo diễn bởi một thế lực mạnh mẽ. Đó có thể là giới truyền thông, chính phủ hoặc các nhóm quyền lực ở gần chúng ta, hoặc xa hơn là thần linh hoặc trật tự của vũ trụ. Có lẽ con người đang sống theo một kịch bản đã được định sẵn (số phận hay vận mệnh). Phải chăng chúng ta đang thất bại mỗi ngày trong một thực tại mà ý chí hay suy nghĩ của chính mình không thể được hiện thực hóa?
Những cảnh tượng giống như phim mà anh vẽ chính là sự diễn đạt mang tính thi ca để chứa đựng những suy nghĩ này. Bối cảnh mà nghệ sĩ lựa chọn mang đậm không khí của một trường quay điện ảnh thực thụ. Và anh cố gắng để trông mọi thứ giống như một khung cảnh đã được đạo diễn tỉ mỉ. Đó cũng là lý do anh chọn bố cục như nhìn qua ống kính máy quay.
Tất cả chúng ta, những người bị ném vào hiện thực được đạo diễn một cách đầy quyền lực này, đều đang sống theo vai diễn của riêng mình. Phải chăng đây chính là điều người ta thường gọi là "do số phận định đoạt"?
Thế nhưng, trong các tác phẩm của Park Jong-hwa lại có một sự đảo ngược. Đó là hướng nhìn về hiện thực của anh rất tích cực. Trong những cảnh tranh được dàn dựng đó còn ẩn chứa sự hài hước. Anh tạo ra những tình huống đi ngược lại lẽ thường để khơi gợi sự tò mò. Đây chính là sức hấp dẫn trong hội họa của Park Jong-hwa.