[비즈한국] Dự án Hỗ trợ Mỹ thuật Hàn Quốc, một dự án được bắt đầu với mục đích duy nhất là hỗ trợ các nghệ sĩ, đã kéo dài được 10 năm. Chúng tôi đã hỗ trợ hơn 230 nghệ sĩ với tâm thế vẫn vẹn nguyên như ngày đầu. Đây là công việc duy nhất mà chưa một cơ quan truyền thông, tổ chức văn hóa hay cơ quan nhà nước nào tại Hàn Quốc từng thực hiện. Chúng tôi tự hào rằng sự kiên trì trong suốt 10 năm qua đã trở thành một giá trị được khắc ghi trong giới mỹ thuật Hàn Quốc thế kỷ 21. Chính vì vậy, dự án được đánh giá là đã tạo nên một “điểm nhìn để quan sát dòng chảy mỹ thuật đương đại Hàn Quốc thông qua lịch sử 10 năm của Dự án Hỗ trợ Mỹ thuật Hàn Quốc”. Giờ đây, ở Mùa 11, chúng tôi sẽ tiếp tục mở ra một con đường mới cho mỹ thuật Hàn Quốc.
Động lực của nghệ thuật chính là trí tưởng tượng. Trí tưởng tượng mà nghệ thuật thể hiện đã mở rộng vô hạn tư duy của nhân loại và dẫn đến sự tiến hóa của khoa học thông qua những thành quả thực tế. Việc nền văn minh nhân loại phát triển và chất lượng cuộc sống con người được nâng cao như ngày nay cũng là nhờ vào trí tưởng tượng mà nghệ thuật đã vun đắp.
Theo truyền thống, hội họa vốn là mũi nhọn trong việc mở rộng trí tưởng tượng. Tuy nhiên, trong thế kỷ trước, truyện tranh đã thay thế vị trí đó. Trí tưởng tượng trong truyện tranh cung cấp các mô-típ cho sự phát triển đa dạng của mọi loại hình nghệ thuật. Vai trò của truyện tranh cũng rất lớn trong việc giúp phim điện ảnh và phim truyền hình đạt được những bước phát triển mang tính cách mạng. Thế giới tưởng tượng do truyện tranh mang lại đang được hiện thực hóa bằng sức mạnh khoa học ngày nay và dự kiến sẽ còn tiếp tục như vậy trong tương lai.
Nhật Bản chính là quốc gia xây dựng vững chắc lĩnh vực hoạt hình dựa trên nền tảng trí tưởng tượng của truyện tranh. Nhân vật robot "Astro Boy" được nghĩ ra tại Nhật Bản vào những năm 1950 hiện đang được ứng dụng vào thực tế.
Trí tưởng tượng truyện tranh của "Galaxy Express 999" (Tàu tốc hành ngân hà 999), nơi tác giả nghĩ ra đoàn tàu chạy trong không gian vào những năm 1970, đã dự báo trước kỷ nguyên du lịch vũ trụ đang bắt đầu. Những con người kết hợp giữa cơ thể máy móc và tinh thần con người xuất hiện trong đó chính là trí tưởng tượng truyện tranh đã tiên đoán về thế giới AI đang là tâm điểm hiện nay.
Việc truyện tranh được đối xử như một loại hình nghệ thuật thuần túy và chiếm một vị trí trong mỹ thuật đương đại có lẽ là một kết quả tất yếu. Chính Pop Art đã giúp đưa truyện tranh vào ngôn ngữ của mỹ thuật đương đại.
Các nghệ sĩ Pop Art người Mỹ đã chú ý đến truyện tranh, nơi cho thấy sức mạnh của hình ảnh đại chúng, và tiếp nhận phong cách truyện tranh như một phương pháp của mỹ thuật đương đại. Nghệ sĩ tiêu biểu nhất là Roy Lichtenstein. Ông lấy cảm hứng từ việc các con mình say mê truyện tranh Disney để tạo ra kỹ thuật biểu đạt truyện tranh thành ngôn ngữ hội họa. Đó là chuyện của thế kỷ trước.
Bước sang thế kỷ 21, kỹ thuật biểu đạt kiểu truyện tranh không chỉ giới hạn ở Pop Art mà còn được sử dụng rộng rãi như một phương pháp luận trong hội họa nói chung. Hàn Quốc cũng không ngoại lệ, khi đã xuất hiện những nghệ sĩ trở thành ngôi sao trên thị trường mỹ thuật nhờ các kỹ thuật truyện tranh.
Nghệ sĩ trẻ Heo Chan, người làm công việc hoạt hình, cũng đang khai phá hội họa của riêng mình bằng các kỹ thuật truyện tranh. Tuy nhiên, anh thể hiện một hướng đi khác biệt so với những nghệ sĩ chỉ đơn thuần sử dụng các phương pháp truyện tranh hiện có như một kỹ thuật.
Thay vì tập trung vào các kỹ thuật biểu đạt truyện tranh, anh mang đến một nỗ lực mới khi chọn lọc trí tưởng tượng hoạt hình – bản chất của hoạt hình – làm ngôn ngữ biểu đạt trong hội họa.
Series tiêu biểu "Dino & Ryan" là các nhân vật hoạt hình do Heo Chan phát triển. Trong series này, được thể hiện bằng những đường nét và màu sắc đơn giản, anh cho thấy rõ thế nào là trí tưởng tượng hoạt hình. Tác phẩm vẽ ra một thế giới giả tưởng nơi khủng long không bị tuyệt chủng mà tiến hóa để sống như những loài động vật bậc cao giống con người. Anh thể hiện các tình huống như nuôi sư tử làm thú cưng, đi cắm trại hay đi du lịch bằng ngôn ngữ truyện tranh của riêng mình. Đó chính là lý do vì sao công việc của Heo Chan, người đang khai phá trí tưởng tượng hoạt hình thành ngôn ngữ hội họa, lại nhận được nhiều sự chú ý.