[비즈한국] Sức hút từ bộ phim hoạt hình Netflix ‘K-Pop: Demon Hunters’ vẫn chưa có dấu hiệu hạ nhiệt. Rosé của Blackpink với ca khúc ‘APT.’ đã trở thành nghệ sĩ K-pop đầu tiên giành giải ‘Bài hát của năm’ tại ‘MTV Video Music Awards’. Đây quả thực là ‘Kỷ nguyên vàng của K-pop’. Tuy nhiên, mặt trái của nó thì sao? Liệu cuộc sống của các thần tượng có hoàn hảo như những màn trình diễn của họ?
Một cuốn sách trả lời cho câu hỏi đó vừa ra mắt. ‘K-pop, thần tượng ở xứ sở kỳ lạ’, xuất bản ngày 11, là cuốn sách vạch trần thực trạng bất công đằng sau vẻ hào nhoáng của ngành công nghiệp thần tượng.
K-pop, thần tượng ở xứ sở kỳ lạ
Tác giả Jeon Da-hyeon, NXB Gimmyoung, 284 trang, giá 17.800 won
Tác giả - nhà báo Jeon Da-hyeon đã đăng loạt bài chuyên đề cùng tên trên BizHankook vào năm ngoái và vinh dự nhận giải Gold Remi Award tại Liên hoan phim Houston Mỹ lần thứ 58 ở hạng mục Giải trí tương tác truyền thông mới. Sau đó, cô đã biên soạn thành sách bằng cách bổ sung những câu chuyện chưa kể trong bài báo cùng những nội dung phỏng vấn sau đó.
Tác giả đã gặp gỡ và trò chuyện với hơn 40 cá nhân liên quan, từ chính các thần tượng, thực tập sinh, người trong ngành, cộng đồng người hâm mộ cho đến các nhà nghiên cứu, luật sư và nghị sĩ. Từ thực tế tại các phòng tập, các hợp đồng bất công cho đến những vấn đề mang tính cấu trúc, cuốn sách soi chiếu những bất cập của ngành công nghiệp K-pop từ nhiều góc độ và tìm kiếm các giải pháp thay thế.
Đặc điểm lớn nhất của ngành công nghiệp K-pop chính là thần tượng, tức con người, được xem là một ‘sản phẩm’. Vô số trẻ em mơ ước trở thành thần tượng và bước vào con đường thực tập sinh. Quá trình đó là những chuỗi ngày đau đớn và nhẫn nhịn mà cái gọi là ‘đào tạo’ khó lòng diễn tả hết. Ăn kiêng khắc nghiệt, kiểm soát và luyện tập, luyện tập, rồi lại luyện tập. Như những chú ngựa đua bị che mắt, họ chỉ biết lao về phía trước với mục tiêu duy nhất là được ra mắt. Những đứa trẻ vị thành niên dành nhiều năm tuổi trẻ như vậy dưới danh nghĩa thực tập sinh, không phải học sinh cũng chẳng phải người lao động. Không hiếm những trường hợp bị rơi vào tình trạng ‘gầy trơ xương’, rối loạn kinh nguyệt và tổn thương cả sức khỏe tinh thần.
Dù có vẻ như họ đã ra mắt và thành công với tư cách thần tượng, nhưng thực tế nhiều người vẫn chỉ là ‘vỏ rỗng bên trong’. Sự kiện ‘hợp đồng nô lệ’ của TVXQ trong quá khứ từng gây tranh cãi lớn, nhưng sau hơn một thập kỷ, thực tế vẫn không có nhiều thay đổi. Phải hoàn thành ít nhất 7 năm mới có thể tự do khỏi hợp đồng. Việc quyết toán thu nhập cũng tương tự. Dù chạy show, tham gia sự kiện không ngừng nghỉ mà không có thời gian riêng tư, họ vẫn khó nhận được khoản thanh toán minh bạch. Hiếm có công ty quản lý nào ngay từ đầu công khai rõ ràng thần tượng kiếm được bao nhiêu và chi tiêu bao nhiêu. Ngay cả ca sĩ hàng đầu như Lee Seung-gi cũng từng khiến công chúng sốc khi tiết lộ anh hoàn toàn không nhận được khoản quyết toán nào từ công ty quản lý cũ.
“Đây là lời chứng về những ‘đứa trẻ có tồn tại nhưng lại như vô hình’, những người đang gánh vác cả K-pop.” - Lời đề tựa của nhà văn Eun-yu
‘K-pop, thần tượng ở xứ sở kỳ lạ’ vạch trần từng chi tiết những vấn đề mà ngành công nghiệp K-pop đang phải đối mặt nhưng luôn cố tình che giấu. Cuốn sách lắng nghe những lời chứng thực sống động từ các thần tượng và cựu thực tập sinh, đồng thời lắng nghe các giải pháp từ người trong ngành, chuyên gia và nghị sĩ. Không chỉ giới hạn trong ngành âm nhạc trong nước, tác giả còn gặp gỡ các nhạc sĩ, nhà sản xuất nước ngoài, cộng đồng fan và cả những nghệ sĩ thuộc các dòng nhạc khác. Điều này giúp mở rộng tầm nhìn vốn bị bó hẹp trong biên giới Hàn Quốc, mang đến cho người đọc cái nhìn mới mẻ về K-pop. Đó là thành quả từ sự nỗ lực và đam mê của tác giả khi đi khắp nơi trên thế giới.
Có người có thể cảm thấy khó chịu khi những vấn đề này bị 'cố tình' nhắc đến. Rằng nó như 'gáo nước lạnh' tạt vào cơn sốt K-pop hiện tại. Không phải vậy. Vấn đề chỉ càng lớn thêm khi ta né tránh nó. Nếu chúng ta cùng chung sức giải quyết vấn đề ngay bây giờ, K-pop chắc chắn sẽ còn phát triển hơn nữa. Quan trọng nhất là các thần tượng hát K-pop, những đứa trẻ đó sẽ hạnh phúc hơn, và người hâm mộ cũng sẽ hạnh phúc hơn. Chẳng phải đó mới là cách để K-pop, dòng nhạc vốn tôn vinh thế giới quan tích cực, trở nên thực sự là chính mình hay sao? Giống như việc một tác phẩm được hoàn thiện trọn vẹn khi các nghệ sĩ và người hâm mộ cùng hòa giọng với nhau.
Giờ đây, K-pop đã vượt xa phạm vi của một ngành công nghiệp đơn thuần để trở thành một nét văn hóa được cả thế giới chú ý. Tôi hy vọng rằng ghi chép này có thể góp phần tạo ra những thay đổi ý nghĩa, dù chỉ là nhỏ bé. - Trích lời bạt