[비즈한국] Dự án hỗ trợ mỹ thuật Hàn Quốc mùa 11 nhằm phát hiện và cổ vũ các nghệ sĩ mỹ thuật Hàn Quốc đã kết thúc. Tổng cộng 12 nghệ sĩ đã được giới thiệu trong mùa này bao gồm: Kang Myeong-suk, Kim Bo-min, Kim Yang-mi, Kim In, Kim Ho-seong, Kim Ho-jun, Noh Yi-seo, Park Sun-yeon, Park Jun-hee, Seong Ju-yeong, Yang Ji-hun, Wang Yeol, Lee Mi-hee, Lee Hye-won, Je Hyeon-mo, Jo Eun-ju, Chae Jeong-wan, Paul Kim, Han A-reum, Heo Chan, Hong Dan-bi. Các nghệ sĩ dự kiến sẽ giới thiệu tác phẩm của mình thông qua Triển lãm Dự án hỗ trợ mỹ thuật Hàn Quốc 2026, được tổ chức tại Phòng triển lãm chính tầng 1 của Trung tâm Insa Art, quận Jongno, Seoul, từ ngày 11 đến 16 tháng 3 sắp tới. Trước thềm triển lãm, chúng tôi xin được tổng hợp và giới thiệu lại thế giới nghệ thuật của họ trên mặt báo.
Sức mạnh của K-Art
Cơn sốt “K-Pop Demon Hunters” đã quét qua toàn thế giới năm ngoái vẫn tiếp tục làm nóng bầu không khí đầu năm nay. Tại Lễ trao giải Quả cầu vàng 2026 diễn ra ở Mỹ vào ngày 11 vừa qua, “K-Pop Demon Hunters” đã giành chiến thắng ở 2 hạng mục (Phim hoạt hình xuất sắc nhất và Ca khúc trong phim xuất sắc nhất), tiếp nối sức hút mạnh mẽ của văn hóa Hàn Quốc. Bộ phim này đã khơi dậy sự quan tâm đến tính thẩm mỹ độc đáo của Hàn Quốc bằng cách phô diễn những hình ảnh và tư tưởng văn hóa truyền thống Hàn Quốc. Trong tương lai, người ta kỳ vọng rằng tinh thần và vẻ đẹp Hàn Quốc đặc trưng nhất sẽ thể hiện được năng lực cạnh tranh trên thị trường toàn cầu. Những nghệ sĩ tiêu biểu cho dòng chảy này là Wang Yeol, Je Hyeon-mo và Noh Yi-seo.
Wang Yeol được công nhận nhờ những tác phẩm kết hợp giữa phương thức truyền thống của hội họa phương Đông và các ẩn dụ mang tính biểu tượng để tạo ra một thế giới lý tưởng và không gian tưởng tượng của tranh sơn thủy. Je Hyeon-mo cũng đang tìm kiếm những hướng đi mới cho tranh sơn thủy dựa trên kỹ thuật và chất liệu truyền thống. Nghệ sĩ này đang theo đuổi phong cách hội họa của chúng ta bằng cách kết hợp ưu điểm của tranh sơn thủy ý niệm và tranh sơn thủy thực cảnh. Noh Yi-seo, người sử dụng tính biểu tượng và bố cục của tranh dân gian cuối thời Joseon, mang đến những tác phẩm chứa đựng thông điệp hy vọng.
Tiến vào ảo mộng và trí tưởng tượng
Một xu hướng rõ nét trong mỹ thuật gần đây là các tác phẩm mở rộng không gian tưởng tượng với hình ảnh và chủ đề kỳ ảo. Điều này thu hút sự quan tâm khi tận dụng trí tưởng tượng - lý do tồn tại cơ bản nhất của nghệ thuật - làm nguồn dinh dưỡng. Những nghệ sĩ xuất hiện trong xu hướng này gồm Jo Eun-ju, Kim Ho-jun, Kim Yang-mi, Yang Ji-hun và Han A-reum.
Jo Eun-ju cho thấy những tác phẩm là sự kích thích mới mẻ đối với thực tại thông qua những phong cảnh biển kỳ quặc, nơi sự u sầu và ấm áp cùng tồn tại. Kim Ho-jun, người được chú ý với hội họa truyền tải cảm xúc độc đáo cảm nhận được trong khoảnh khắc từ những phong cảnh bình dị của thực tại mà chính mình trải nghiệm, cũng thể hiện chủ đề kỳ ảo. Kim Yang-mi, người cho thấy thế giới đối lập giữa thực tại và giấc mơ bằng tính kỳ ảo từ hiệu ứng phối màu bổ túc, và Yang Ji-hun, người khơi gợi năng lượng đời thường thông qua phong cảnh siêu thực kết hợp giữa mây và cửa, cũng là những nghệ sĩ nổi bật trong xu hướng này. Han A-reum kết hợp phương pháp thiết kế với kỹ thuật hội họa để tạo ra phong cảnh kỳ ảo, và là nghệ sĩ đã đảm bảo được tính thị trường bằng cách gửi gắm tình cảm vào những sự vật nhỏ bé.
Ngôn ngữ hội họa mới
Tạo hình là bài toán vĩnh cửu trong hội họa. Dù là Đông hay Tây, kim hay cổ, nhiều nghệ sĩ đã nỗ lực để tạo ra ngôn ngữ tạo hình của riêng mình, và đây là mệnh đề mà các nghệ sĩ phải lấy làm chủ đề trọng tâm trong hội họa không chỉ ở hiện tại mà cả tương lai.
Paul Kim đang tìm kiếm ngôn ngữ tạo hình của riêng mình thông qua sự hòa quyện tinh tế giữa tính chất vật chất của chất liệu và màu sắc. Đó là công việc thể hiện sự hữu hạn của sự tồn tại thông qua bố cục hình học sử dụng ngôn ngữ trừu tượng. Kim Bo-min, người cố gắng tạo ra không gian mới trên mặt tranh bằng tính chất màu sắc mạnh mẽ và bố cục hình học, đã thể hiện tính hai mặt của cuộc sống thông qua cấu trúc mâu thuẫn. Heo Chan, người thể hiện thực tế ảo bằng bút pháp truyện tranh, đang cho thấy ngôn ngữ hội họa mới qua nỗ lực xóa bỏ ranh giới giữa hoạt hình và hội họa.