[BizHanKook] Trong thời đại mà bất kỳ ai cũng có thể tạo ra các thiết kế và nội dung với chất lượng cao, làm thế nào để một thương hiệu có thể thể hiện được sự độc bản của mình? Các chuyên gia trong lĩnh vực xây dựng thương hiệu (branding) và thiết kế đã cùng hội tụ để tìm ra câu trả lời cho vấn đề này. Đó chính là câu chuyện của ‘BrandBiz Conference’ – hội nghị vừa chính thức đánh dấu chặng đường 10 năm tổ chức.
‘BrandBiz Conference 2026’ do báo Ilyo tổ chức và Bizhankook chủ trì đã khai mạc vào ngày 29 tại khách sạn Four Seasons Seoul, Gwanghwamun. Được tổ chức thường niên vào nửa cuối năm, BrandBiz Conference là diễn đàn để thảo luận về các vấn đề trọng tâm trong ngành branding và tìm kiếm những định hướng mới. Sự kiện năm nay, cột mốc kỷ niệm 10 năm tổ chức, được diễn ra với chủ đề ‘THE NEXT ORIGINAL – Thời đại mà ai cũng làm tốt, làm sao để thương hiệu trở nên độc bản?’.
Tham gia diễn thuyết là 8 chuyên gia hàng đầu trong lĩnh vực branding và thiết kế, bao gồm: Choi Jang-soon (CEO LMNT), Jeon Woo-sung (CEO Seaside City), Kim Bong-chan (Giám đốc Daishin Securities), Byun Sa-beom (CEO BlurBlur kiêm Cố vấn PLUS X), Song Bong-kyu (CEO BKID), Baek Jong-hwan (CEO WGNB), Shin Myung-sub (Tổng giám đốc SHARE X kiêm Cố vấn PLUS X), và Choi So-hyun (Giám đốc bộ phận Creative & Experience tại Naver). Mỗi diễn giả sẽ có 45 phút chia sẻ và giải đáp thắc mắc từ khán giả.
Hội trường sự kiện hôm nay đã chật kín bởi các chuyên gia và những người quan tâm đến lĩnh vực thương hiệu, thiết kế. Những người tham dự, lấp đầy 400 chỗ ngồi, đã chăm chú lắng nghe các bài thuyết trình, thể hiện sự quan tâm sâu sắc đến chiến lược tạo sự khác biệt cho thương hiệu và vai trò của thiết kế.
Cô Jeong Min-seon (30 tuổi), một người tham dự hội nghị, chia sẻ: “Công ty tôi đi cùng nhau theo nhóm khoảng 10 người. Theo lời khuyên của giám đốc, chúng tôi đến đây để tìm hiểu và học hỏi từ các trường hợp thực tế của các doanh nghiệp khác”. Cô nói thêm: “Với sự tham gia của nhiều chuyên gia từ các lĩnh vực khác nhau, tôi kỳ vọng có thể nhìn nhận thiết kế từ nhiều góc độ. Đặc biệt, tôi rất quan tâm đến phương thức làm việc của các công ty khác cũng như cách ứng dụng các công cụ AI trong công việc”.
Anh Kim Deok-soo (30 tuổi), một nhà thiết kế, cho biết: “Tôi đã từng tham dự sự kiện này hai lần trước thời kỳ Covid-19 và rất lâu rồi mới quay lại. Vì có nhiều diễn giả nổi tiếng tham gia nên tôi rất mong đợi. Tôi hy vọng sẽ thu nhận được những góc nhìn và thông tin hữu ích thông qua buổi hội nghị lần này”.
Mở màn cho loạt bài thuyết trình là ông Choi Jang-soon, CEO của LMNT, với chủ đề ‘Thời đại của căn tính câu chuyện’. Ông giải thích về cách thức các thương hiệu hình thành căn tính và xây dựng mối quan hệ với khách hàng thông qua những câu chuyện của riêng mình. Tiếp theo, ông Jeon Woo-sung, CEO của Seaside City, trình bày chủ đề ‘Sự kết thúc của kẽ hở – Điều gì làm nên sự độc bản cho thương hiệu hiện nay?’. Trong bối cảnh chất lượng thiết kế và tiếp thị đã được nâng lên mức tiêu chuẩn cao, ông chỉ ra thực tế rằng chỉ dựa vào những khác biệt nhỏ trong chi tiết hay biểu đạt là chưa đủ để tạo nên sự độc bản cho thương hiệu.
Ông Kim Bong-chan, Giám đốc Daishin Securities, trình bày với chủ đề ‘Thiết kế đặt câu hỏi’. Dựa trên kinh nghiệm quản lý thương hiệu và thiết kế trong các doanh nghiệp, ông giới thiệu về tầm ảnh hưởng của các câu hỏi đến định hướng thiết kế và việc ra quyết định của tổ chức.
Sau giờ nghỉ trưa, ông Byun Sa-beom, CEO của BlurBlur kiêm Cố vấn PLUS X, là người đảm nhận phiên thảo luận tiếp theo. Ông chia sẻ về chủ đề ‘Chia sẻ trải nghiệm của nhà thiết kế khi sử dụng AI (2023–2026) – Từ tạo hình ảnh đến ra mắt dịch vụ’. Ông chia sẻ về những khó khăn và sai lầm thực tế khi ứng dụng AI tạo sinh, đồng thời giới thiệu quy trình áp dụng vào thực tiễn thiết kế.
Ông Song Bong-kyu, CEO của BKID, khám phá cách các sản phẩm thường ngày hình thành phong cách sống và văn hóa của con người thông qua chủ đề ‘Industrial Design as Culture — Thiết kế công nghiệp dưới góc nhìn văn hóa’. Trong khi đó, ông Baek Jong-hwan, CEO của WGNB, giải thích cách thương hiệu, con người, chất liệu và ánh sáng hài hòa để tạo nên những trải nghiệm không gian mới thông qua nội dung ‘Another Kind of Harmony’.
Từ 3 giờ chiều, ông Shin Myung-sub, Tổng giám đốc SHARE X kiêm Cố vấn PLUS X, tiếp nối bằng bài thuyết trình ‘Chia sẻ trải nghiệm, giá trị của sự chia sẻ’. Ông bàn về phương pháp chuyển đổi kinh nghiệm và bí quyết tích lũy từ các dự án thương hiệu, thiết kế thành tài sản của tổ chức, từ đó chia sẻ và kết nối chúng để thúc đẩy những sáng tạo và tăng trưởng mới.
Bài thuyết trình cuối cùng do bà Choi So-hyun, Giám đốc bộ phận Creative & Experience tại Naver, đảm nhận. Với chủ đề ‘Thương hiệu tồn tại bằng cách nào’, bà chỉ ra những giá trị mà thương hiệu cần giữ vững và những yếu tố cần thay đổi trong một môi trường thị trường đang biến động không ngừng.
Tại sự kiện, nhà thiết kế Kim Hyun, một cây đại thụ trong ngành thiết kế đồ họa Hàn Quốc – người đã thiết kế ‘Hodori’, linh vật chính thức của Thế vận hội Seoul 1988 – đã có bài phát biểu chúc mừng. Ông chia sẻ: “Chúng ta đang sống trong một thế giới nơi môi trường thay đổi theo từng khoảnh khắc. Hơn thế nữa, AI đang đảo lộn cả thế giới. Đây là thời điểm chúng ta cần suy ngẫm sâu sắc về vai trò của thương hiệu và những thay đổi mà chúng cần chủ động thực hiện”.
Ông Kim Won-yang, CEO của báo Ilyo, phát biểu: “Chủ đề năm nay bắt nguồn từ câu hỏi: ‘Trong thời đại mà ai cũng có thể làm tốt, người tiêu dùng sẽ ghi nhớ và lựa chọn thương hiệu nào?’. Tôi hy vọng kinh nghiệm từ những diễn giả, những người đã tự tạo ra con đường riêng trong các lĩnh vực khác nhau, sẽ góp phần giúp tìm ra câu trả lời đó”.
Bên cạnh đó, trong khuôn khổ sự kiện còn diễn ra lễ trao giải ‘2026 BrandBiz Awards’, do Bizhankook và BemyB (The Watermelon) đồng tổ chức. Dựa trên việc đánh giá các hoạt động thương hiệu trong năm nay, ban tổ chức đã lựa chọn các thương hiệu xuất sắc ở 6 hạng mục và công bố đơn vị giành giải thưởng cao quý nhất – ‘Thương hiệu của năm’.