주메뉴바로가기본문바로가기
비즈한국 비즈한국

Dự án hỗ trợ nghệ thuật Hàn Quốc Mùa 12
Kwon Ji-hyun - Thông điệp gửi gắm trong những đóa hoa dại

Bài viết này được dịch tự động bởi AI. Có thể có sai lệch so với bài viết gốc bằng tiếng Hàn.  Read original in Korean →

[비즈한국] Chương trình hỗ trợ nghệ sĩ 'Dự án hỗ trợ nghệ thuật Hàn Quốc' mùa thứ 12 chính thức bắt đầu, nhằm bồi đắp mảnh đất màu mỡ cho nền nghệ thuật nước nhà. Dự án này giờ đây đã được giới nghệ thuật công nhận là một sự kiện ý nghĩa trong việc phát hiện và nuôi dưỡng các tài năng. Đây cũng là dự án được các nghệ sĩ đánh giá cao và khao khát tham gia. Từ khóa cơ bản mà 'Dự án hỗ trợ nghệ thuật Hàn Quốc' theo đuổi ngay từ đầu chính là 'tiếp nhận các dòng chảy đa dạng của nghệ thuật Hàn Quốc và tìm kiếm những thay đổi mang tính phát triển'. Nhờ những nguyên tắc này, dự án đã được đánh giá là tạo lập được một góc nhìn xác đáng về nghệ thuật đương đại Hàn Quốc.

Họa sĩ Kwon Ji-hyun ghi lại lên tranh vẽ những cảm xúc bất chợt nắm bắt được từ thiên nhiên như biển cả, bầu trời, hải âu, hoa dại và cát trên bãi biển mà cô gặp gỡ trên những con đường đi dạo. Ảnh=Phóng viên Park Jung-hoon
Họa sĩ Kwon Ji-hyun ghi lại lên tranh vẽ những cảm xúc bất chợt nắm bắt được từ thiên nhiên như biển cả, bầu trời, hải âu, hoa dại và cát trên bãi biển mà cô gặp gỡ trên những con đường đi dạo. Ảnh=Phóng viên Park Jung-hoon

Thiên nhiên là người thầy vĩ đại nhất. Thiên nhiên không ngừng gửi đến chúng ta những thông điệp. Những bậc hiền triết để lại dấu ấn trong lịch sử nhân loại chính là những người đã biết đọc hiểu những thông điệp mà thiên nhiên gửi gắm.

Đặc biệt, các nghệ sĩ phải sở hữu những 'cảm biến' nhạy bén hướng về thiên nhiên. Những cảm biến này chỉ có thể hoạt động chính xác khi luôn được nạp đầy bằng những cảm xúc phong phú.

Kwon Ji-hyun rõ ràng là một họa sĩ có những cảm biến nhạy bén như vậy. Cô vẽ phong cảnh. Đó không phải là những danh lam thắng cảnh kỳ vĩ, mà là những khung cảnh bình thường có thể bắt gặp ở bất cứ đâu. Cô đã chiết xuất ra những phong cảnh phi thường từ những cảnh sắc phổ biến như thế. Đó chính là việc đọc hiểu được thông điệp của thiên nhiên.

Câu chuyện của cỏ: 65×22cm Acrylic trên toan 2024
Câu chuyện của cỏ: 65×22cm Acrylic trên toan 2024

Phong cảnh chứa đựng những thông điệp cùng nhiều biểu cảm khác nhau. Trước hết, hình ảnh cảnh vật hiện ra trước mắt là biểu cảm mạnh mẽ nhất của phong cảnh. Việc bám sát biểu cảm này chính là hội họa hiện thực.

Hội họa phong cảnh bắt đầu từ việc mô phỏng lại cảnh vật nhìn thấy, sau đó chuyển mình sang giai đoạn chỉ chọn lọc vẽ những gì họa sĩ muốn thấy, và rồi lại tiến tới giai đoạn họa sĩ gửi gắm tư tưởng của mình vào phong cảnh. Việc nắm bắt những bước chuyển mình này chính là vai trò của người nghệ sĩ trong việc đọc hiểu thông điệp của thiên nhiên.

Phong cảnh cũng chứa đựng thông điệp qua những biểu cảm khác. Đó là âm thanh hoặc cảm giác chuyển động. Trong phong cảnh, cảm giác chuyển động thường gợi nhớ đến các hiện tượng tự nhiên do trọng lực tạo ra như mưa hay thác nước, nhưng phần lớn nó lại xuất hiện dưới dạng dấu vết của gió. Gió làm rung chuyển những cánh rừng hoặc lướt qua mặt biển, tạo nên những con sóng và vẽ nên những khung cảnh tuyệt đẹp.

Âm thanh đi kèm với chuyển động. Nghệ thuật đọc hiểu biểu cảm của âm thanh trong phong cảnh tốt nhất chính là âm nhạc. Tuy nhiên, nơi mà các nhạc sĩ vẽ phong cảnh bằng âm thanh muốn vươn tới cuối cùng lại chính là thế giới thị giác như hội họa. Ngay cả Claude Debussy, nhà soạn nhạc theo trường phái ấn tượng Pháp nổi danh với thứ âm nhạc mang màu sắc hội họa, cũng luôn khao khát được đến với hội họa ấn tượng. Chính vì lý do này mà khi lắng nghe tác phẩm tiêu biểu 'La Mer' (Biển) của ông, người ta thường hình dung ra một vùng biển tĩnh lặng với ánh nắng mặt trời nhảy múa trên mặt nước.

Suum: 70×70cm Acrylic trên toan 2025
Suum: 70×70cm Acrylic trên toan 2025

Điểm khởi đầu trong tranh của Kwon Ji-hyun cũng là phong cảnh. Cô ghi lại lên tranh những cảm xúc bất chợt nắm bắt được từ thiên nhiên như biển cả, bầu trời, hải âu, hoa dại, cát trên bãi biển... mà cô gặp gỡ trên những con đường đi dạo. Tuy nhiên, dù cách bố cục và phương pháp thể hiện tuân theo lối vẽ phong cảnh, nhưng rất khó để gọi đó là tranh phong cảnh thuần túy.

Lý do là vì cô chọn cách thức nắm bắt và thể hiện thông điệp của thiên nhiên thông qua cảm xúc cá nhân của mình. Chính vì thế, tác phẩm mang lại cảm giác như một bức tranh trừu tượng dựa trên các hình thể. Hình ảnh xuất hiện nhiều nhất trên khung tranh của cô là hoa dại. Những đóa hoa dại rung rinh trong gió thể hiện cả cảm giác chuyển động. Cô gửi gắm trạng thái cảm xúc của chính mình thông qua chuyển động đó, cùng với màu sắc và độ dày của những lớp cọ được chồng lấp lên nhau.

Tranh của Kwon Ji-hyun có thể vừa đạt được tính đại chúng, vừa đảm bảo tính nghệ thuật chính là nhờ cô biết đọc hiểu thông điệp của thiên nhiên từ những phong cảnh bình dị nhất.

Bài viết này được dịch tự động bởi AI. Có thể có sai lệch so với bài viết gốc bằng tiếng Hàn.
한국미술응원프로젝트 시즌12
전준엽 화가·비즈한국 아트에디터
writer@bizhankook.com
저작권자 ⓒ 비즈한국 무단전재 및 재배포 금지