Thương hiệu của tháng
8 phần thành công của Rescene đến từ sự kiên trì

[BizHankook] Ngày nay, có rất nhiều cách để tạo nên một thương hiệu. Không nhất thiết phải thực hiện các chiến dịch quảng cáo khổng lồ, cũng không cần phải sử dụng những người mẫu nổi tiếng. Thay vào đó, mọi người chú trọng hơn vào hành động mà thương hiệu thể hiện thay vì cách thương hiệu tự mô tả về mình. Sự chân thành được tích lũy bền bỉ có thể được công nhận muộn màng, hoặc triết lý mà thương hiệu gìn giữ lâu năm có thể được khám phá lại thông qua các hoạt động hợp tác hoặc nội dung. Đây là thời đại mà tiêu chuẩn vận hành của thương hiệu trở thành năng lực cạnh tranh, thay vì các sự kiện hào nhoáng.

Các thương hiệu gây chú ý vào tháng 7 năm 2026 cũng cho thấy xu hướng tương tự. Rescene đã tạo nên hội chứng "ngược dòng" khi nội dung và tài năng âm nhạc được tích lũy bền bỉ tỏa sáng muộn màng thay vì nhờ vào các chiến dịch tiếp thị phô trương. Nice Ghost Club đã mở rộng thế giới quan của riêng mình bằng cách tiếp tục các hoạt động hợp tác xoay quanh bản sắc thương hiệu "Fantasy" thay vì chạy theo các IP đang thịnh hành. Mega MGC Coffee đã xây dựng mối quan hệ với khách hàng bằng cách thêm sự thú vị vào những điểm chạm nhỏ trong đời thường như hóa đơn và ki-ốt, trong khi Nunu đã lựa chọn tốc độ của riêng mình thay vì tăng trưởng nhanh, để rồi khẳng định vị thế là thương hiệu nhân vật được yêu thích suốt 10 năm. Hyundai Motor Group đã chọn cách khiến khách hàng trực tiếp trải nghiệm thay vì chỉ giải thích về năng lực công nghệ thông qua các nội dung xuyên suốt phim ảnh, thể thao và trò chơi.

Điểm chung rất rõ ràng. Cả năm thương hiệu đều tích lũy triết lý và tài sản riêng thay vì chạy theo sự nổi tiếng tức thời, và kết quả đó đã tự nhiên bộc lộ tại các điểm chạm với người tiêu dùng. Đây là những trường hợp cho thấy sức mạnh của thương hiệu cuối cùng không đến từ việc nói to bao nhiêu, mà từ việc hành động nhất quán trong bao lâu.

Cộng đồng thương hiệu Be My B đã chọn Rescene, Nice Ghost Club, Mega MGC Coffee, Nunu và Hyundai Motor Group làm 'Thương hiệu của tháng' vào tháng 7 năm 2026. Các lĩnh vực được chọn lần lượt là 'Tận hưởng', 'Mặc', 'Ăn', 'Ở' và 'Sử dụng'. Hàng tháng, Be My B lựa chọn các thương hiệu đáng chú ý trong đời sống dựa trên các tiêu chí như bản sắc, tính thời đại, sự khác biệt, khả năng truyền thông và mức độ gây chú ý.

Từ khóa xuyên suốt các thương hiệu được chọn lần này là 'Sự chứng minh được tạo nên từ sự kiên trì'. Những thương hiệu tích lũy triết lý và bản sắc riêng trong thời gian dài cuối cùng sẽ được người tiêu dùng phát hiện ra. Đây là những ví dụ minh chứng cho sự thay đổi từ kỷ nguyên giải thích thương hiệu sang kỷ nguyên chứng minh thương hiệu.

Mặc: ‘Nice Ghost Club’ đặt thế giới quan của thương hiệu lên trên xu hướng

Được chọn ở mục 'Mặc', Nice Ghost Club đã cho thấy việc hợp tác IP của một thương hiệu thời trang có thể trở thành tài sản thương hiệu như thế nào. Tháng 7 vừa qua, họ đã thu hút sự chú ý khi giới thiệu bộ sưu tập hợp tác với anime Nhật Bản 'JoJo's Bizarre Adventure' lần đầu tiên trong ngành thời trang nội địa. Trước đó, đây cũng là thương hiệu liên tục hợp tác với các tác phẩm có cộng đồng fan trung thành mạnh mẽ như 'Junji Ito' và 'Cowboy Bebop'.

Nice Ghost Club là thương hiệu thời trang được MediQuotas ra mắt vào năm 2021. Tên gọi này có nghĩa là "Câu lạc bộ của những hồn ma thân thiện". Ngay từ khi ra mắt, thương hiệu đã lấy 'Fantasy' (giả tưởng) làm khái niệm cốt lõi, lồng ghép tinh thần subculture (văn hóa phụ) và hoạt hình vào trang phục cũng như các chiến dịch. Họ tập trung vào việc tạo ra những khung cảnh mới bằng cách chọn lọc các IP phù hợp với thế giới quan vốn có của thương hiệu, thay vì chỉ đơn thuần in các nhân vật nổi tiếng lên sản phẩm.

IP riêng 'Ghost Angels' cũng nằm trong bối cảnh đó. Việc hiện thực hóa persona của thương hiệu thành nhân vật cho thấy thế giới quan giả tưởng mà Nice Ghost Club theo đuổi. Sau khi ra mắt lần đầu vào năm 2024, nhờ sự yêu cầu từ người hâm mộ, nhân vật này đã trở lại với bộ sưu tập mới trong năm nay. Không dừng lại ở việc mượn độ nhận diện của các tác phẩm khác, họ đang tích lũy tài sản nhân vật của riêng mình để có thể hợp tác với các thương hiệu khác trong tương lai.

Ăn: ‘Mega MGC Coffee’ đến gần hơn với khách hàng chỉ bằng một tờ hóa đơn

Được chọn ở mục 'Ăn', Mega MGC Coffee đã thu hút sự quan tâm của người tiêu dùng bằng một tờ hóa đơn trao tay tại cửa hàng thay vì các chiến dịch quảng cáo khổng lồ. Đó là hoạt động tiếp thị "Hóa đơn truyện ma", nơi những câu như "Dù sau lưng có cảm giác lạnh lẽo thì hãy tập trung vào đồ uống nhé" được in trên hóa đơn của những khách hàng mua món mới mùa hè.

Nội dung các câu văn được mượn từ hình thức "Napolitan Ghost Story" (truyện ma trên mạng). Đó là cách diễn đạt bắt đầu như những thông báo bình thường nhưng càng đọc càng trở nên kỳ lạ. Khách hàng đã chụp lại tờ hóa đơn chứa những câu nói bất ngờ đó và chia sẻ lên mạng xã hội, tạo ra sự lan tỏa tự nhiên mà không cần giải thích thêm. Nhờ sự thu hút đó, món mới mùa hè với chủ đề "K-Phim kinh dị" đã đạt doanh số tích lũy hơn 1 triệu đơn vị chỉ sau 2 tuần ra mắt.

Trước đây, Mega MGC Coffee từng xây dựng độ nhận diện công chúng bằng cách sử dụng các gương mặt đại diện lớn như Son Heung-min và các thần tượng nổi tiếng. Tuy nhiên, lần này họ tận dụng khoảnh khắc đời thường nhất là khi khách hàng đặt hàng và thanh toán. Thay vì tầm ảnh hưởng của người nổi tiếng, họ chọn niềm vui nhỏ bé mà chỉ khách hàng trực tiếp đến cửa hàng mới có thể khám phá.

Những nỗ lực tương tự cũng đã từng xuất hiện trước đây. Ví dụ như sự kiện vẽ hình mèo lên ống bọc cốc hoặc cốc đựng nước khi khách hàng chọn "Chú mèo may mắn của hôm nay" tại ki-ốt. Điều này cũng đã gây sốt trên mạng khi khách hàng chụp và chia sẻ những hình vẽ khác nhau. Họ đã tạo ra lý do để khách hàng phải ghé cửa hàng mà không cần thay đổi đáng kể về hương vị hay giá thành đồ uống.

Thị trường cà phê giá rẻ rất khó để tạo sự khác biệt chỉ bằng giá và thực đơn. Mega MGC Coffee thay vì tạo ra những điểm chạm mới, họ đã nhìn lại ki-ốt, chiếc cốc và hóa đơn mà khách hàng đã đang sử dụng. Họ thêm một chút khác biệt vào những điểm chạm nhỏ nhặt đó và khiến khách hàng tự nguyện lan tỏa chúng.

Ở: ‘Nunu’ - Thương hiệu bền bỉ suốt 10 năm nhờ biết cách dừng lại đúng lúc

Được chọn ở mục 'Ở', Nunu là thương hiệu đã được yêu mến suốt 10 năm nhờ lựa chọn tốc độ của riêng mình thay vì sự tăng trưởng nhanh chóng. Nunu, do nghệ sĩ đẳng cấp thế giới Jean Jullien và giám đốc sáng tạo Heo Jae-young cùng tạo ra, đã diễn giải những cảnh đời thường thành những bức vẽ và nhân vật đầy dí dỏm.

Sự khởi đầu của thương hiệu là triển lãm cá nhân đầu tiên của Jean Jullien tại Hàn Quốc vào năm 2016. Hưởng ứng triển lãm, họ đã giới thiệu bộ sưu tập hợp tác kết hợp tranh của Jean Jullien với thương hiệu thời trang mà Heo Jae-young đang điều hành, và điều này đã dẫn đến việc thành lập thương hiệu Nunu chính thức vào năm sau. Hai nhân vật lấy mô-típ từ Jean Jullien và Heo Jae-young đã trở thành gương mặt đại diện cho Nunu, xuất hiện trên quần áo, cốc, đồ nội thất và đồ dùng sinh hoạt.

Nunu đã kỷ niệm 10 năm thành lập trong năm nay. Tại cửa hàng flagship ở Hannam-dong, họ đã tổ chức triển lãm 'Maison Nunu' nhìn lại các tác phẩm, sản phẩm và hồ sơ đã tích lũy trong 10 năm qua, và vào tháng 7, họ đã ra mắt bộ sưu tập hợp tác với Doraemon dựa trên điểm chung là 'Phát minh và Tưởng tượng'. Chính nhờ những nhân vật và cảm xúc độc bản được tích lũy trong 10 năm qua, Nunu mới có thể tạo ra những kết quả mang chất "Nunu" ngay cả khi gặp gỡ các IP nổi tiếng khác.

Tuy nhiên, 10 năm của Nunu không phải lúc nào cũng suôn sẻ. Vào năm 2018, khi thương hiệu đang rất được chú ý, Nunu đã chọn cách dừng hoạt động trong 2 năm để tái cơ cấu. Bởi họ nhận định rằng nếu tiếp tục mở rộng sản phẩm và hợp tác để tăng doanh thu, hoạt động sáng tạo của nghệ sĩ có thể bị bào mòn. Việc tự dừng lại trong giai đoạn tăng trưởng là một lựa chọn không hề dễ dàng.

Thông qua khoảng thời gian đó, Nunu đã thiết lập nguyên tắc "chỉ làm những gì thực sự muốn làm". Thay vì nắm bắt mọi cơ hội, họ đã nghĩ về tài sản cốt lõi mà thương hiệu cần bảo vệ trước. Nhờ vậy, họ đã trở thành một thương hiệu mở rộng theo tốc độ của riêng mình suốt 10 năm, thay vì là một thương hiệu nhân vật bị tiêu thụ nhanh chóng rồi biến mất.

Sử dụng: ‘Hyundai Motor Group’ chọn cách thể hiện thay vì giải thích

Được chọn ở mục 'Sử dụng', Hyundai Motor Group đã thu hút sự chú ý với chiến lược trực tiếp thể hiện công nghệ và di sản thương hiệu trong các nội dung mà mọi người yêu thích, thay vì giải thích bằng các câu quảng cáo. Họ đang truyền tải câu chuyện thương hiệu bằng cách đưa ô tô và robot vào những sân khấu khác nhau như phim ảnh, thể thao, hoạt hình và trò chơi một cách tự nhiên.

Trong tác phẩm điện ảnh gây sốt gần đây là phim 〈Hope〉, mẫu xe di sản 'Stellar' của Hyundai đã xuất hiện với vai trò xe cảnh sát. Nó vừa đóng vai trò thể hiện bối cảnh thời gian của bộ phim là những năm 1980, vừa tăng cường sự đắm chìm cho các cảnh hành động. Đây không chỉ là sự tài trợ xe đơn thuần mà là việc tận dụng lịch sử của Hyundai như một phần của bộ phim.

Tại FIFA World Cup Bắc Trung Mỹ 2026, họ đã đưa công nghệ tương lai lên vị trí trung tâm. Trong hiệp phụ trận vòng 16 đội, robot hình người 'Atlas' của Boston Dynamics đã xuất hiện, tái hiện các màn ăn mừng của các cầu thủ nổi tiếng và chuyển bóng thi đấu cho trọng tài. Hyundai Motor Group đã hoạt động với tư cách là nhà tài trợ lĩnh vực ô tô của FIFA trong 27 năm, nhưng gần đây, họ đang mở rộng chiến lược tài trợ bằng cách biến công nghệ thành một điểm nhấn, thay vì chỉ dừng lại ở mức hiển thị logo và phương tiện.

Các thử nghiệm sử dụng nội dung đã được tiến hành từ trước. Vào năm 2024, họ đã sản xuất bộ phim ngắn 〈Night Fishing〉 cùng với CGV. Thời lượng phim chỉ hơn 10 phút, giá vé 1.000 won và thực tế là toàn bộ phim chỉ được quay bằng camera gắn trên xe Ioniq đã trở thành tâm điểm bàn tán. Đây là ví dụ về việc thể hiện năng lực công nghệ thông qua chính phương thức sản xuất phim thay vì liệt kê các tính năng của xe.

Họ cũng mở rộng điểm chạm tới người tiêu dùng trẻ và không gian ảo. Họ giới thiệu phim hoạt hình spin-off hợp tác cùng nhân vật nổi tiếng 'Catch! Teenieping', và để người dùng trải nghiệm trực tiếp ô tô và robot của Hyundai trong Roblox và Zepeto. Dù phương thức truyền tải thay đổi theo thế hệ và nền tảng, nguyên tắc khiến người tiêu dùng gặp gỡ thương hiệu một cách tự nhiên trong quá trình tận hưởng nội dung vẫn luôn nhất quán.

Tận hưởng: ‘Rescene’ - Biến sự chú ý tình cờ thành thực lực

Được chọn ở mục 'Tận hưởng', Rescene đã tạo nên hội chứng "ngược dòng" bằng cách nối tiếp sự quan tâm bắt đầu từ một video trên YouTube với phản ứng từ âm nhạc, cộng đồng fan và thị trường quảng cáo. Là nhóm nhạc nữ thuộc The Muse Entertainment ra mắt năm 2024, họ đã nhanh chóng mở rộng độ nhận diện công chúng khi vẻ ngoài tự nhiên và thực lực được tích lũy bền bỉ của các thành viên được phát hiện muộn màng.

Điểm khởi đầu của cú "ngược dòng" là video du lịch Geoje được đăng trên kênh YouTube của thành viên Wonhee vào tháng 3 vừa qua. Câu nói "Geoje Yahoo" mà Wonhee hô lên khi cùng thành viên Minami về thăm quê nhà Geoje đã trở thành từ khóa thịnh hành, và chất giọng địa phương cùng những cuộc hội thoại tự nhiên, mối quan hệ không tô vẽ của các thành viên đã thu hút sự chú ý. Trong các nội dung được công bố sau đó, sự thân thiện và sự ăn ý giữa các thành viên tiếp tục được duy trì, giúp cộng đồng fan mở rộng nhanh chóng.

Sự quan tâm của công chúng đã dẫn đến các quảng cáo và quảng bá địa phương. Rescene đã được chọn làm gương mặt đại diện cho nhiều thương hiệu như CU, Narang Cider, T'order, Domino's Pizza, đồng thời nhận được hàng loạt lời mời xuất hiện trên truyền hình và sự kiện. Khi các nội dung lấy bối cảnh Geoje và đặc trưng địa phương của các thành viên trở thành chủ đề nóng, hoạt động đại sứ quảng bá địa phương cũng nối tiếp diễn ra không chỉ ở Geoje mà còn ở Gyeongju, Suwon, Goyang - quê hương của các thành viên.