Soul Food của họa sĩ
Tác giả Kim Fanta, người yêu thích Mala, với ‘bộ truyện tranh tựa như lẩu Mala’

[비즈한국] Xung quanh thời điểm chuyển giao thiên niên kỷ, có những tác giả đã rời bỏ mặt giấy để hướng tới ‘Web’. Họ thoát khỏi xiềng xích của việc xuất bản và phân phối để thử nghiệm sáng tạo trên các phương tiện truyền thông mới, đồng thời tạo ra những thể loại chưa từng có như ‘truyện tranh đồng cảm’ hay ‘truyện tranh cảm xúc’. Những tác phẩm miêu tả cuộc sống thường nhật và suy tư của bản thân thông qua các nhân vật đại diện (tự họa) với nét vẽ tương đối nhẹ nhàng đã chiếm được cảm tình của độc giả và dần hình thành nên một xu hướng. Có thể nói, điều này khá giống với các YouTuber về đời sống thường ngày ngày nay. 

Giống như việc nhật ký của chúng ta chỉ là bài tập về nhà còn ‘Nanjung Ilgi’ (Nhật ký thời chiến) của Đô đốc Yi Sun-sin lại trở thành một tác phẩm nghệ thuật, không phải nhật ký thường ngày nào cũng trở thành tác phẩm. Chỉ khi được thêm vào những ý nghĩa và trở nên khác biệt so với thường nhật, cuộc sống hàng ngày mới trở thành một tác phẩm thu hút sự quan tâm của độc giả. Vì thế, ‘truyện tranh đời sống’ không hề dễ dàng. Giống như việc cơm ăn ba bữa mỗi ngày lại là thứ khó nấu ngon nhất.

Họa sĩ Kim Fanta, người ra mắt vào năm 2006, đã kiên trì vẽ ‘truyện tranh đời sống’ trong suốt 20 năm qua. Tôi đã gặp tác giả Kim Fanta, người vừa xuất bản cuốn ‘Thành ngữ Meme dễ hiểu trong nháy mắt’, tại một quán chuyên lẩu Mala ở Sinchon vào tháng 8, khi cái nóng oi ả của kỳ Tam Phục đang ở đỉnh điểm.

Gặp gỡ ‘món ăn của đời mình’ khi đuổi theo xu hướng

Nếu ngọn lửa nhỏ của Mao Trạch Đông đã thiêu rụi cánh đồng Trung Quốc, thì vị cay nồng của Mala cũng đã châm ngòi cho miệng của người Hàn Quốc. Theo các bài báo, có vẻ như trào lưu Mala bắt đầu phổ biến ở Hàn Quốc từ khoảng năm 2019, và trái ngược với những món như bánh bông lan Đài Loan, Tanghulu hay các loại bánh kẹo khác vốn chỉ nổi lên trong thời gian ngắn, Mala vẫn duy trì được sự yêu thích to lớn. Vị cay của Mala, vốn khác biệt hoàn toàn với “vị cay của người Hàn”, đã tạo nên làn sóng mạnh mẽ trong giới trẻ, và giờ đây, nó không chỉ dừng lại ở mức độ món ăn lạ miệng mà đã trở thành một phần quen thuộc trong đời sống của chúng ta.

Họa sĩ Kim Fanta cũng cho biết cô thử sức với Mala vì đuổi theo xu hướng này. “Vì tôi là người làm nội dung nên không thể không nhạy bén với xu hướng được. Thế nên khi Tanghulu nổi lên thì cũng phải đi ăn thử một lần. Với Mala cũng vậy, tôi đã thử và nhận ra rằng Mala Xiangguo (Lẩu khô Mala) rất hợp khẩu vị của mình. Vì nó khác với vị cay Hàn Quốc nên thấy rất thú vị, giờ đây mỗi khi căng thẳng tôi lại nói: ‘Đi ăn Mala Xiangguo thôi!’”. Khi cô thản nhiên gọi bản thân là “người làm nội dung”, tôi có thể cảm nhận được mong muốn của cô rằng sự sáng tạo của mình được nhìn nhận như một hoạt động nghề nghiệp đời thường thay vì đặt trên bệ đỡ của sự bí ẩn hay quyền uy.

Nếu Mala Tang là món nước với các nguyên liệu được nhúng trong nước dùng, thì Mala Xiangguo là món xào với các nguyên liệu được đảo cùng sốt Mala và dầu. Ở các quán Mala thông thường, khách hàng tự chọn các nguyên liệu như thịt, rau, mì vào bát rồi bếp sẽ chế biến theo yêu cầu, phương thức khá lạ lẫm này đôi khi tạo ra những tình huống thú vị. Họa sĩ cũng chia sẻ rằng ban đầu cô đã lấy rất nhiều nguyên liệu mình thích và rồi phát hoảng khi thấy lượng thức ăn sau khi chế biến quá nhiều.

Từ nhỏ, tác giả đã say mê các bộ truyện của Ko Woo-young và tìm hiểu về lịch sử Trung Quốc, nên giờ đây cô đã vẽ ‘Thành ngữ Meme’ liên quan đến các câu chuyện cổ Trung Hoa. Khi trò chuyện về văn hóa và lịch sử Trung Quốc, câu chuyện tự nhiên dẫn đến ẩm thực Trung Hoa. Họa sĩ kể rằng cô vẫn nhớ mãi món Liangpi (một loại mì lạnh) nếm thử khi đi du lịch Tây An và Roujiamo (bánh kẹp thịt) trông giống như hamburger.

Để làm dịu cái lưỡi tê cay, trong khi gọi đồ uống có ga, nhân tiện tôi hỏi cô về bút danh ‘Fanta’ mà tôi vốn tò mò từ lâu. Đúng như dự đoán, tác giả lấy bút danh từ loại nước giải khát Fanta, và khi tôi hỏi cô thích vị nào, câu trả lời nhận được là vị gốc của Fanta phải là vị cam.

“Nếu là bây giờ thì tôi đã trở thành YouTuber rồi”

Họa sĩ đã vẽ truyện tranh từ thời trung học. Thời đại học, cô tham gia các sự kiện như Comic World để phát hành các ấn phẩm cá nhân (doujinshi), rồi lọt vào mắt xanh của các nhà xuất bản và đảm nhận các công việc minh họa thuê cũng như truyện tranh ngắn. Những năm đầu và giữa thập niên 2000 là thời điểm các nhà xuất bản tạp chí truyện tranh vẫn còn tồn tại.

Vì không thể chịu nổi lịch trình làm việc sát sao của truyện tranh xuất bản, sau khi tốt nghiệp đại học, cô làm giáo viên tiếng Anh, nhưng ngay cả lúc đó, cô vẫn tranh thủ đăng truyện tranh lên blog cá nhân. Tác phẩm tập hợp từ đó chính là ‘Fantastic Cosmetics’. Đó là thời điểm các nội dung đăng tải trên không gian mạng đang được biên soạn thành sách rất thịnh hành. Tác giả nói rằng nếu là bây giờ thì cô đã trở thành YouTuber, đồng thời cô cũng bổ sung ý kiến rằng việc thế hệ trẻ đắm chìm vào nội dung video không hoàn toàn chỉ là ý chí cá nhân mà còn do các yếu tố xã hội như trải nghiệm phương tiện truyền thông cụ thể. Đó là sự thấu hiểu từ một họa sĩ luôn nhạy bén đối với sự biến đổi của thời thế mà không đánh mất những gì mình yêu thích.

Nội dung mang phong cách Kim Fanta đúc kết từ đời sống

Giống như việc thông tin về sản phẩm mỹ phẩm hay các nội dung liên quan từng rất khan hiếm, những thông tin mà tác giả vất vả tìm kiếm đã trở thành chất liệu cho ‘Fantastic Cosmetics’, các tác phẩm như ‘Nhật ký du lịch châu Âu Fantastic của kẻ rảnh rỗi’, ‘Sự ra đời của người phụ nữ đã kết hôn’ cũng dựa trên kết quả quan sát và trải nghiệm của chính tác giả. Tâm thế “vì tôi đã khổ sở mới biết được nên mong người khác không phải trải qua như vậy” chính là động lực sáng tạo. Đó là lời đáp của họa sĩ Kim Fanta trước những chỉ trích của thế gian rằng “học rồi có cho người khác được gì đâu”.

‘Thành ngữ Meme’ cũng tương tự. Họa sĩ thấy con mình học các từ mới, từ viết tắt qua YouTube, nên cô nhận ra cách ghép từ viết tắt của ngôn ngữ thời nay rất giống với thành ngữ cổ, từ đó cô bắt đầu vẽ truyện tranh học tập cho con mình. Cô đã nhận được sự tự tin và động lực sáng tạo sau khi được chọn vào dự án hỗ trợ của Trung tâm Hình ảnh và Truyện tranh Hàn Quốc. Có thể cảm nhận được trái tim của người họa sĩ vốn cũng là một người mẹ và một giáo viên.

Yếu tố cần thiết trong quá trình họa sĩ Kim Fanta tái hiện trải nghiệm đời thường của mình thành truyện tranh chính là khoảng thời gian để “chín”. Ví dụ, bộ ‘Sự ra đời của người phụ nữ đã kết hôn’ có sự chênh lệch khoảng 2 năm giữa thực tế và tác phẩm. Thái độ sáng tạo đặt thời gian ủ chín giữa trải nghiệm và thể hiện có sự khác biệt so với phương thức phổ biến của ‘truyện tranh đời sống’ vốn gần như được truyền hình trực tiếp. Đó là nét đặc trưng riêng của họa sĩ Kim Fanta: làm lắng dịu những cảm xúc bồng bột như nhiệt độ cao để mang lại cảm giác thoải mái nhưng vẫn đầy chiều sâu.

Thời đại AI, hãy tạo ra những bộ truyện như Mala Tang thấm đẫm trải nghiệm con người…

Kết thúc câu chuyện về các xu hướng, câu chuyện về AI (trí tuệ nhân tạo) – vốn là chủ đề nóng trong giới họa sĩ – cũng đã xuất hiện. Tác giả cho rằng dù không thể từ chối dòng chảy của AI, nhưng càng như vậy thì ý nghĩa của những trải nghiệm thực tế do con người thực hiện càng trở nên quan trọng hơn.

“Cách đây không lâu, tôi và chồng đi núi Seorak, lúc đầu tôi cằn nhằn vì không muốn đi. Nhưng khi xuống núi, chính tôi lại là người đi tìm mua giày leo núi loại xịn. Trải nghiệm xong mới thấy nó tuyệt thế nào. Tôi kể chuyện này với ChatGPT, nó bảo đó là đặc điểm của ‘Control Freak’ (kẻ nghiện kiểm soát), những người như thế này phải trực tiếp trải nghiệm thì mới có thể kiểm soát được cảm xúc của mình. Tôi nghĩ trải nghiệm đó là điều cực kỳ cần thiết trong thế giới ngày nay. Vì đây là thời đại mà ai cũng có thể dễ dàng có được trải nghiệm gián tiếp, nên chẳng phải sự thấu hiểu mang tính nhân văn mà tôi tự mình trải nghiệm và nhận ra mới là quan trọng sao?”

Nghe tác giả nói, tôi chợt nghĩ, dù AI có mô tả cảm xúc của con người đi chăng nữa, thì nếu nó chưa từng thực sự cảm nhận được cảm xúc đó thì sẽ thế nào? Dù không thể tìm được đáp án cho mọi vấn đề từ trải nghiệm, nhưng chẳng phải trải nghiệm vẫn là phần lớn cấu thành nên “tính người” hay sao? Vì vậy, chẳng phải việc khơi gợi những thấu hiểu mang tính nhân văn vẫn sẽ mãi là phần việc của con người hay sao? Tôi học được điều này từ chính tác giả – người đã vẽ truyện tranh vì từng xem truyện tranh, và vẽ vì muốn chia sẻ những gì mình đã trải nghiệm và biết được.

Họa sĩ Kim Fanta bật mí rằng công việc tiếp theo của cô là một bộ truyện tranh học tập lấy chủ đề là từ vựng tiếng Anh. Nhớ lại lý lịch từng là giáo viên tiếng Anh, cô cũng cười và nói rằng bản thân cũng nghĩ dường như có một vũ trụ nào đó đang đẩy mình về hướng này. Cô chia sẻ thêm rằng vì nhớ lại những ngày vất vả học chữ Hán khó nhớ khi học tiếng Trung, cô cũng đang thực hiện các công việc liên quan đến bộ thủ Hán tự. Hy vọng rằng mong muốn của tác giả về việc biến trải nghiệm của mình thành niềm vui và trải nghiệm mới cho trẻ nhỏ cũng như độc giả sẽ chạm được đến họ.

Khi kết thúc buổi phỏng vấn, tác giả nói thêm một câu: “Nhưng bộ truyện của tôi chẳng phải rất giống Mala Tang sao? Nấu lên từ việc kết hợp những trải nghiệm đa dạng.” Tôi không thể không gật đầu đồng ý. Một bộ truyện tranh tạo nên hương vị đặc biệt cay nồng từ những nguyên liệu của đời thường, đó chính là truyện tranh của họa sĩ Kim Fanta.